<!DOCTYPE HTML PUBLIC "-//W3C//DTD HTML 3.2//EN">
<HTML>
<HEAD>
<META HTTP-EQUIV="Content-Type" CONTENT="text/html; charset=iso-8859-1">
<META NAME="Generator" CONTENT="MS Exchange Server version 6.5.7651.59">
<TITLE>RE: [iDC] shelf life</TITLE>
</HEAD>
<BODY>
<!-- Converted from text/plain format -->

<P><FONT SIZE=2>axiom 1: every new medium has a shorter shelf life than the previous one (stone lasts longer than paper lasts longer than film lasts longer than magnetic lasts longer than optical)<BR>
<BR>
axiom 2: with each step, recording media come closer to becoming erasing media<BR>
<BR>
Sean Cubitt<BR>
scubitt@unimelb.edu.au<BR>
Director<BR>
Media and Communications Program<BR>
Faculty of Arts<BR>
Room 127 John Medley East<BR>
The University of Melbourne<BR>
Parkville VIC 3010<BR>
Australia<BR>
<BR>
Tel: + 61 3 8344 3667<BR>
Fax:+ 61 3 8344 5494<BR>
M: 0448 304 004<BR>
Skype: seancubitt<BR>
Web: www.mediacomm.unimelb.edu.au<BR>
<BR>
Editor-in-Chief Leonardo Book Series<BR>
<A HREF="http://leonardo.info">http://leonardo.info</A><BR>
<BR>
<BR>
<BR>
<BR>
-----Original Message-----<BR>
From: idc-bounces@mailman.thing.net on behalf of Danny Butt<BR>
Sent: Thu 11/15/2007 8:35 PM<BR>
To: idc@mailman.thing.net<BR>
Subject: Re: [iDC] shelf life<BR>
<BR>
Interesting topic and much in Annette's analysis that resonated, but&nbsp;<BR>
let me pick out a tension related to the question of performance&nbsp;<BR>
which is on my mind a lot right now probably because I know so little&nbsp;<BR>
about it:<BR>
<BR>
I've recently looked to artists with a performance orientation to&nbsp;<BR>
help understand new media practices, and I think the question of&nbsp;<BR>
documentation is understood in a much more sophisticated way in that&nbsp;<BR>
field than it is in new media practice, so an engagement with that&nbsp;<BR>
history could be a great opportunity (of course, many artists are&nbsp;<BR>
already working that thoroughly). We get sucked in by the short term&nbsp;<BR>
stability of a digital object (or platform/algorithm) and generally,&nbsp;<BR>
new media is interested in what's new, so archival practices are not&nbsp;<BR>
only de-emphasised, but there are few models around to discuss.&nbsp;<BR>
Personally, when I look at some works I was involved with more than&nbsp;<BR>
ten years ago, I'm grateful to be able to just describe the ones that&nbsp;<BR>
don't work, as the ones that do seem pretty dated. But then maybe I&nbsp;<BR>
should have been producing &quot;better work&quot; lol.<BR>
<BR>
I'd describe the idea that<BR>
<BR>
&quot;Barring physical destruction, but acknowledging cultural difference,&nbsp;<BR>
contextual change, and continuous reinterpretation, the [traditional]&nbsp;<BR>
art object has a kind of inner stability/integrity that defies time.&nbsp;<BR>
This is often irrespective of judgments of quality or fashion, but&nbsp;<BR>
something that resides in the object itself, an indissoluble&nbsp;<BR>
lamination of medium and idea&quot;<BR>
<BR>
as more to be a statement of modernism than of art generally, and the&nbsp;<BR>
persistence of that ideology within the new media sphere has always&nbsp;<BR>
been a source of great discomfort to me, because it's not really true&nbsp;<BR>
from my pov. Here is a further, heavily politicised link to&nbsp;<BR>
performance: performance is a medium which found very little space in&nbsp;<BR>
the modernist aesthetic (Michael Fried), or we might even follow&nbsp;<BR>
Amelia Jones in suggesting that performance art can be read as an&nbsp;<BR>
often deliberate displacement of the modernist subject.<BR>
<BR>
To add to this, I'm not sure I agree with the statement that &quot;There&nbsp;<BR>
seems to be an odd paradox of 'long gestation, short lifespan' that&nbsp;<BR>
seems very particular to new media&quot;, or the characterisation of&nbsp;<BR>
performance art as &quot;spontaneous, gestural, open-ended and casual&quot;.&nbsp;<BR>
Yes, there is a tradition of improvisation in the performance sphere,&nbsp;<BR>
but&nbsp; I see performance generally as being similar in its long&nbsp;<BR>
gestation period, and with often even shorter lifespans.<BR>
<BR>
So a tension between the temporality of media practice and that of&nbsp;<BR>
institutional (or subjective) demands for stability could be an&nbsp;<BR>
opportunity to forge stronger alliances with other fields that have&nbsp;<BR>
failed to be &quot;real enough&quot; for the institutions - performance, video,&nbsp;<BR>
storytelling, &quot;craft&quot;, etc... and perhaps media art is less unique&nbsp;<BR>
than we might think in this respect.<BR>
<BR>
On this whole question, I've really enjoyed the work of Caroline Rye&nbsp;<BR>
and others in University of Bristol's PARIP (Practice as Research in&nbsp;<BR>
Performance) project which, while dated (2001-2006) raised some of&nbsp;<BR>
these questions for me initially &lt;http://www.bris.ac.uk/parip/ <BR>
index.htm&gt;. I'd really appreciate hearing from anyone doing further&nbsp;<BR>
work in this area.<BR>
<BR>
Regards,<BR>
<BR>
Danny<BR>
<BR>
--<BR>
<A HREF="http://www.dannybutt.net">http://www.dannybutt.net</A><BR>
<BR>
<BR>
<BR>
_______________________________________________<BR>
iDC -- mailing list of the Institute for Distributed Creativity (distributedcreativity.org)<BR>
iDC@mailman.thing.net<BR>
<A HREF="https://mailman.thing.net/mailman/listinfo/idc">https://mailman.thing.net/mailman/listinfo/idc</A><BR>
<BR>
List Archive:<BR>
<A HREF="http://mailman.thing.net/pipermail/idc/">http://mailman.thing.net/pipermail/idc/</A><BR>
<BR>
iDC Photo Stream:<BR>
<A HREF="http://www.flickr.com/photos/tags/idcnetwork/">http://www.flickr.com/photos/tags/idcnetwork/</A><BR>
<BR>
RSS feed:<BR>
<A HREF="http://rss.gmane.org/gmane.culture.media.idc">http://rss.gmane.org/gmane.culture.media.idc</A><BR>
<BR>
iDC Chat on Facebook:<BR>
<A HREF="http://www.facebook.com/group.php?gid=2457237647">http://www.facebook.com/group.php?gid=2457237647</A><BR>
<BR>
Share relevant URLs on Del.icio.us by adding the tag iDCref<BR>
<BR>
</FONT>
</P>

</BODY>
</HTML>