Was diese Filme insgesamt auszeichnet, ist das Situative; eine Qualität, die zumal damit zu tun hat, wie Georgiou ihre Rolle als Autorin/Akteurin aus einer zugleich distanziert-direktiven wie unmittelbar beteiligten Warte von Fall zu Fall herstellt bzw. einsetzt. Die Filme sind, von Georgiou zwar dirigiert, als filmische Ereignisse offene Versuchsanordnungen.

Hans (Österreich, 1989, 16mm, 84 Min.) zugleich Theaterfilm, inszenierte Laborsituation und, buchstäblich, „Psychokiste“ über Theorie und Praxis des Künstlerseins/Kunstmachens, operiert dieser Film in einer präzise kalkulierten Versuchsanordnung.

Obwohl an einem Set, innerhalb einer bühnenhaft-räumlichen Anordnung situiert, zerfällt das Geschehen in zwei Spielorte zwei lose korrespondierende Handlungsstränge.

Für die Betrachter bleibt die filmische Situation unentscheidbar. Die Inszeniertheit wird zwar offengelegt, gleichzeitig wirkt die „Live“-Dynamik dieses Films insgesamt authentisch. 

(Hans-Jürgen Hafner)